东北黑道往事

都说江湖是人情世故,但你真的见过江湖么？江湖险,人心更险！江湖不过一盘棋,进入局中,身不由己。金钱？权势？不过是死不带走的东西。我用我的亲身经历告诉你,什么叫做真正的江湖！也让你知道,江湖有多大,人心就有多大。注本故事纯属虚构

都说江湖是人情世故，但你真的见过江湖么？江湖险，人心更险！江湖不过一盘棋，进入局中，身不由己。金钱？权势？不过是死不带走的东西。我用我的亲身经历告诉你，什么叫做真正的江湖！也让你知道，江湖有多大，人心就有多大。注：本故事纯属虚构

*惊险公路文/异国情缘/吊桥效应/火葬场/SC*预收《深海鱼》求收,微博@晋江打结*6.2凌晨入v,会掉落大肥章,感谢厚爱路佳从小就独立惯了,大三暑假,就读于地理专业的她和同学约好了去美国玩。结果临了被同学放了鸽子,她便一个人带上行李踏上了为期十四天的旅行。来到美国之后,路佳人生地不熟,车还在漫长而人烟稀少的公路上抛了锚。她绝望地坐在车边等待救援,结果救援没等到,却等到了一个英俊高大却无比狼狈的美国男人从路边蹿了出来。那男人金发碧眼、体格健硕,但浑身充满警惕、少言寡语,动作急迫而利落,三两下就帮路佳修好了车,她便决定好心载他一程。然而,开着车试图和他闲谈的路佳却透过后视镜发现了他将她手机里刚买来的美国电话卡拔了出来,动作间还露出了藏在外套里的黑色柄状轮廓。路佳就算再怎么傻也不由得在心里咯噔了一下。——事情好像突然变得不妙了起来。而果不其然,她突然听到了一声清脆的咔嚓声。再度透过后视镜往后看的时候,路佳便看到有个黑黢黢的东西对准了自己的后脑勺。【注意事项】1.公路文,有少量火葬场2.年龄差8,男主曾有很严重的洁癖,所以sc3.男主城府深,前后期对女主态度变化很大4.女主成长型,前期单纯天真,后期心性强大5.角色不完美,请勿上升无辜作者6.请勿带入现实并因此对他国产生过度的滤镜7.文案截图于2023年3月5日

那些事，过于癫狂。扭曲的黑暗力量和发狂的疯人把世界变成炼狱。患上潜渊症的人只有一种下场。那就是加入这场，万劫不复的狂欢。

因穷被甩，意外绑定系统，获得一个花不完的小金库，从此，他的任务就是花钱、花钱、花钱，越花越富有……

·【短篇婚后文，温馨日常风。相知相恋从成亲开始。】酿酿顺风顺水了十七年，头一遭遇到了烦心事儿——她要成亲了，可是新郎不认识。盲婚哑嫁惨不啦叽。十里红妆喜烛成双，她坐在婚床上红了眼眶，怕那新郎官吊了郎当。喜帕揭开，酿酿忐忑抬起眼睛，在暖红的烛光里看见一个轩然霞举俊朗非凡的新郎官。立意:拥抱美好生活

有不少话剧已改编为各种地方戏。戏曲节目改编为话剧的还不多见。为了继承传统，发扬民族风格，理当这么试验试验。不试验便不易找出困难何在。最近，我试验着把川剧的《荷珠配》改编为话剧。能否上演，演出能否成功，我都不知道。可是，我得到了一点经验之谈，写在这里。一、当我一想作这个试验的时候，就想到：在穿插上，话剧能够更集中，更简炼。我须以此胜过戏曲。这个作到了：川剧的《荷珠配》有十场戏，我给缩减到六场。可是，这里并非没有问题。戏曲中的过场戏颇有作用，它既能极简单地说明情节的变化，而且有时候又能有声有色。比如说：台上有一家人正在逃难，而强盗或敌兵已到，一家人就面朝内立着，强盗或敌兵疾风急浪地上来，又锣鼓喧天地匆匆下去。这一过场交代了情节，且有声有色。话剧无此便利。话剧可以用效果代替过场，但不如过场那样鲜明生动。戏曲能在过场中施展技巧，如疾走的舞步或荡马，甚至摔抢背或吊毛儿，本来没戏，而以技巧博得采声。话剧又无此便利。当然，戏曲中的过场并不都如此，有时候虽看到说明情节的责任，而纤冗无力，只听锣鼓响，不见戏出来。话剧为了集中，能够删减冗弱无力的过场戏，这是一个好处。但不易运用那简单而有力的过场戏，更不能在过场戏中施展技巧，这是一失。一得一失，只能算收支相抵。在改编《荷珠配》时，我只顾到了集中，而没敢冒险利用过场戏。是否应当利用它，和如何利用它，我把这当个问题，放在这里。二、在改编时，我改动了一些情节。我是这么想：川剧的《荷珠配》既然大胆地给老本子加以改动，我为什么不可以再改呢？可是，这是改编呢，还是借题再创造呢？这又是一个问题。在原剧中，金家与黄家俱因荒乱而逃亡，我不愿以这样的外来的因素来推动剧情的发展，所以改为：黄员外来求亲，本来是为夺取金家的产业，而在婚后把金三官与贞凤都赶了出来，霸占了财产。这样，既能显出剧情的有机发展，也增加了大鱼吃小鱼的一层阐明。这个变动不小。更大的变动是荷珠配了赵旺——原剧是她嫁给了状元。这是很大的变动！应该不应该这样变动呢？当然，剧本前后的安排都顺理成章，剧情发展水到渠成，非此不可，改动，即使是很大的改动，也是可以的。可是，一不留神，便会以今说古，把古人所没有的、不能有的思想感情，硬塞进去，就不大对头了。再说，一出戏的情节，往往决定于作者的思路与当时人民的愿望。若是情节大加改动，能不能还保存古人的天真的愿望呢？黄员外吞吃了金三官这条较小的鱼，自古有之，可以讲得通。荷珠配赵旺也是这么妥当吗？我还说不清楚。也当个问题，放在这里吧！三、不知别人如何，我自己有这个习惯：去看戏曲，我总希望听到些好的歌唱，看到演员们的真功夫——最好有些绝技。去看话剧呢，我知道演员既不唱，也不甩发，耍雄鸡翎；我就希望由剧中得到思想上的启发。这并不是说，我轻视戏曲的思想性或话剧的表演技巧，不过是注意之点有些差别而已。可是，在改编戏曲为话剧的过程中，这点差别给我带来不少困难。我是要把一出戏曲改编为话剧。按照上述的习惯，我自然要求自己叫改编的作品有较强的思想性，而不要求演员们走四方步、耍纱帽翅儿。可是，怎么使思想性加强呢？在某一些戏曲节目里，只要把音乐、歌唱、舞蹈，穿插等等组织得很好，就可以成为热热闹闹的戏，思想性不十分强烈也未为不可。（有许多戏曲节目是思想性与艺术性都很高的。）那么，把音乐歌唱等等都删掉，变成话剧，我上哪儿去找更多的思想性来补充呢？凭我的一点点本事，实在难以胜任。若不这样办吧，则既无歌舞，又思想平平无奇，可有可无，改它作甚？若努力这样去作吧，又恐怕改来改去，面貌全非，与戏曲原著无关了，那怎能叫作改编呢？是呀，连写台词也是这么顾此失彼，不知如何是好。我下笔写台词的时候，耳中老有川剧的锣鼓声、帮腔声和歌唱声。我的语言不由地就袭用了旧的话白与唱词。哎呀状元哪！何事惊慌？且住！……不断地来到我的耳中，也就顺手儿落在纸上。于是，台词儿遵古有余，而清新不足。有的地方还是新旧两掺，很不一致。为矫此弊，想用力舍旧取新吧，又怕台词太新，失去戏曲原有的味道。这种台词儿究竟应当怎么写呢？是该全旧，还是应当全新？若是新旧两掺为妙，则新旧语汇的比例怎样才算合适呢？我不知道。若是随便一写，非驴非马，总非上策！人物的形象与动作也有这样的困难：以丑角来说吧，我老想着鼻子上抹着豆腐块儿的人，而想不出把他放在话剧里应是什么样子。戏曲中的丑角，就凭他（或她）的服装、扮相儿，一露面便招笑。话剧中的丑角有此方便吗？若是过多地袭用那老一套，恐怕就成为打折扣的戏曲丑角了——抹豆腐块的人出来，而没有锣鼓，也不歌唱。若从新创造吧，又没把握！抓不到一定的形象，而欲性格鲜明，颇有些困难。最难办的是：在戏曲里，到了时机，演员叫起板来，只要唱得好，戏就往上升，台上一曲高歌，台下点头默赞。话剧可不好办，以大段朗诵诗代替歌唱，偶一为之，未为不可；屡屡如此，恐怕就会失败。改用大段对白，也有危险。如此说来，就非添新东西不可。可是，添什么呢？以川剧《荷珠配》而言，我觉得它的喜剧气氛还不太足，我就从这里下手，使金三官充分地丑化，而且把小姐也变成既胖且蠢，甚至给小生也添点可笑的动作，以便加强喜剧的气氛。这么作对不对，暂且不说。更要紧的是：川剧《荷珠配》是新近修改过的，所以还有某些不成熟的地方。假若是一出已经成熟的戏曲，可怎么办呢？比如说，改编京戏的《打渔杀家》为话剧吧。它的戏剧冲突很强烈，人物性格十分鲜明，场子紧凑，唱腔脍炙人口，行舟与停泊的舞姿又极美好。这怎么改呢？说到这里，恐怕这种改编工作还应是再创造，而不是顺着竿儿爬；那爬不出名堂来。想想看，剥去萧恩、桂英与教师爷等的服装、扮相儿，而且既不唱，也不舞，光把原来的故事架子摆在台上，怎能成为戏呢？戏曲与话剧这两种形式之间有个相当大的距离！据我看，由戏曲改编的话剧，当然要适当地吸收一些戏曲中的好东西，而主要地是要再创造。要不然，改编的话剧就无从胜过原来的老本子。这种工作既要尽到新旧的结合，也要争奇斗胜，各尽所长。千万别放弃自己的长处！不动手，不知困难所在，也就无从克服困难。在事前，我没想到会遇上这么多问题——语言的，人物形象的穿插的……等等。一动手，我招架不住了。这点经验之谈的目的，主要是希望大家指教，以便更好地进行试验，少走弯路。

【无敌流+畅快升级+天才流+快节奏】武当山，底蕴深厚，张三丰以陆地神仙实力横绝一切，强大如斯。不过，这在陈小凡拜入进来后，一切都发生了改变。【你观看张三丰演示太极神功，捕捉到了其中精髓，一番思考后，你提炼出了核心之处，领悟出了太极无量功！】【你第二次观看太极神功，结和太极无量功，你创造出了太极无量乾坤功！】【你第三次观看太极神功，结和太极无量乾坤功，你创造出了大周天太极功！】【你第四次观看太极神功，结和大周天太极功，你创造出了太极至高内功心法！】【随着领悟的不断深入，你发现了太极神功的缺陷，你查漏补缺，把太极至高内功心法缺陷消除，效果提升了！】【由于你悟性逆天，继续深入思考，成功打造出一门毫无破绽的太极至高内功心法，效果大幅度提升！】【张三丰看了你一眼，对你的内力感到震惊，你获得了陆地神仙级别的气运，你的气运上升了！】

本书又名《这个顾问不正常》、《移动式补给中心》。

世上三百六十五个行当，盗墓也是其中一种，做为小偷的分支，盗墓也是偷盗；与普通偷盗不同的是，盗墓盗的是死人的家当。